Куинджи лунная ночь на днепре, «Лунная ночь» Куинджи
Для большего эффекта окна в зале были занавешены, луч света падал только на полотно. Подняла глаза и увидела Лёву Полякова — студента из параллельной группы. Пространство картины организуется световым потоком, струящимся в глубину картины». И купили ее еще до выставки, это сделал князь Константином Константинович. Посмотрите на картину.
Отец его был сапожником, но рано умер, оставив пятилетнего Архипа сиротой. За ним, впрочем, присматривала тётка. Тем Архип отличался с раннего детства — так это желанием защищать слабых и беззащитных. Никто не смел при нём издеваться над котятами, щенками и птицами — Архип в гневе делался страшен и его побаивались и уважали даже старшие ребята. Больших успехов и усердия в науках Архип не проявлял, зато рисовал увлечённо и главное — его рисунки были по-взрослому точны и интересны.
Первая выставка рисунков Архипа, на которую с удовольствием ходили все жители посёлка, где он жил, была когда юному художнику исполнилось лишь 11 лет. Тогда он устроился подрабатывать на возведении церкви, выполнял самую простую, но нужную работу — был мальчишкой на побегушках и жил в комнатке, отведённую ему хозяином-нанимателем. Стены её он и разрисовал углём. Хозяин, однако, не обиделся, а пригласил соседей и прочих жителей посёлка.
Вскоре взрослые уважительно здоровались с ним первыми при встрече и называли: «наш художник». А в 15 лет Архип решил уже заниматься живописью профессионально, а потому приехал в Феодосию, где на своей даче жил великий маринист Айвазовский с просьбой обучить его всем премудростям.
Но Айвазовский разрешил начинающему художнику лишь покрасить забор на своей даче. Правда, в отличие от Тома Сойера Куинджи это дело выполнял сам и очень старательно, за что и был удостоен похвалы от Айвазовского. Ну а с такой рекомендацией по мысли юного Архипа Куинджи путь только один — в Петербургскую Академию художеств.
И вот тут всё было сложно — приёмной комиссии Куинджи не приглянулся совершенно, ему несколько раз указывали на дверь, однажды из 30 поступающих отказали только Куинджи.
Но Архип был упрям страшно, наметив цель, он шёл к ней наперекор всему, а потому уже в возрасте 28 лет наконец смог получить сомнительное звание «неклассный художник», которое ему дали за полотно «Татарская сакля». Но быть неклассным художником Куинджи не захотел, устроился вольнослушателем.
Однако из академии Куинджи вскоре ушёл и дело не только в разочаровании от царивших там порядков, из-за которых и возник знаменитый бунт 14 с Иваном Крамским во главе. Тогда Крамской, уйдя со своими товарищами из академии, организовал общество передвижников, в числе которых входили знаменитые художники Василий Перов , Илья Репин , Николай Ярошенко и другие.
Но и с передвижниками Куинджи было не по пути, хотя он входил в это творческое объединение. Просто в творчестве Куинджи был затворником, одиночкой, он не признавал никаких советов, никаких рамок и требований, писал только по своему разумению.
Был лишь Куинджи и чистый холст, всё остальное и все остальные — лишние. Рисовать Куинджи мог только один. Впрочем, в обычной жизни он не был затворником, мог спорить со своими друзьями Крамским и Репиным обо всё на свете, в том числе и о художестве, но терпеть не мог, когда ему давали какие-либо советы или указывали, как делать.
А потом был год, «Лунная ночь на Днепре», персональная выставка для одной-единственной картины, километровые очереди и сумасшедшая для небогатого Куинджи сумма в 5 тыс. Как колористу ему не было равных не только в России, но и во всём мире, писать свет так, как Куинджи не мог никто. Секрет подобного свечения луны и лунной дорожки на картине прост — Куинджи был талантливый экспериментатор и сумел подобрать люминесцирующие краски.
Вот только они были не вечные и в путешествии на фрегате «Герцог Эдинбургский», которое великий князь Константин Константинович совершал в — году картина серьёзно пострадала. Он не придумал ничего лучшего, как взять эту картину с собой, а от воздействия яркого солнечного света и солёного воздуха краски стали стремительно темнеть, поскольку содержали в своём составе битум.
В настоящее время она хранится в Государственном Русском музее. Хотя даже сейчас мастерство Куинджи впечатляет, и немудрено, что картина произвела такой фурор, когда выставлялась во всей своей красе. Такое тонко подобранное сочетание всего двух цветов — зелёного и чёрного завораживает. Несмотря на цветовую бедность картина совсем не кажется скучной — всё дело в большом разнообразии оттенков, мастерски созданной иллюзии безграничного речного простора.
Обладая фотографической памятью Куинджи досконально помнил вид лунной ночи на Днепре и ему не нужны были этюды, он вполне мог нарисовать это полотно в Петербурге. После года Куинджи пропал из светской и художественной тусовки на целых 12 лет. Он общался лишь со своей семьёй и лучшими друзьями, не выставлял картин, следующая выставка его работ будет лишь в XX веке.
Зато всерьёз занимался различными рискованными сделками с недвижимостью, на которых он и разбогател. Один участок земли купленный в Крыму за 30 тыс.
Но он не вёл роскошный образ жизни как Константин Маковский , прославившийся своими работами, изображавшие богатую «боярскую» Русь с лакировкой действительности. Напротив, Куинджи хотел сделать богатыми или хотя бы ни в чём не нуждающимися всех людей, и к нему ходили начинающие художники, изобретатели, рабочие, бродяги, нищие и обычные проходимцы. Куинджи не отказывал никому. А ещё он очень любил птиц, мешками покупал для них зерно, а своей главной удачей считал личную хирургическую операцию, спасшую жизнь вороне.
Творческая мастерская "Цветная фантазия". Художник рискнул устроить выставку только одной своей картины, усилив впечатление ламповой подсветкой. И небывалый успех превзошел все ожидания. Однако произведению сопутствовала не только необыкновенная слава. На его долю выпали и большие испытания. К нему приценивался такой крупный коллекционер, как К.
Не в силах расстаться с приобретенным пейзажем, князь взял драгоценное полотно на фрегат, отправляясь в кругосветное плавание. Находящийся в Париже И. Григоровичу, — что она [картина] вернется оттуда совершенно погубленная благодаря соленым испарениям моря и пр. Картина действительно за время путешествия пострадала.
Она вернулась, как рассказывал сам Куинджи, во многих местах попорченной, на ней были царапины. Великий князь просил художника ее реставрировать.
Однако и после проведенной автором работы полностью восстановить картину не удалось. Создавая ее, Куинджи усиленно применял битум, который темнеет под воздействием света и воздуха.
Тем не менее, хотя и сильно потемневшее, полотно сохранило свое необычайное очарование, став одним из украшений экспозиции Русского музея. Куинджи А. Онлайн-курс «Я и картина» Творческая мастерская "Цветная фантазия". Онлайн-курс «Я и картина» Показать полный текст Скрыть полный текст Подробная аннотация Художник рискнул устроить выставку только одной своей картины, усилив впечатление ламповой подсветкой.
